Серед широкого асортименту доступних аніме є ті з винятковими сюжетними лініями , які захоплюють аудиторію своїми добре розробленими персонажами, складними сюжетами та глибокими посланнями. Однак серед безлічі варіантів аніме деякі серіали можуть розчарувати своєю неякісною анімацією, незважаючи на чудову історію.
Незважаючи на похвалу за захоплюючі сюжетні лінії, такі популярні аніме-серіали, як «Токійський гуль: Пере» та «Берсерк», зіткнулися з негативною реакцією через їхню анімацію. Ці приклади демонструють, як візуальний аспект іноді може перешкоджати винятковим враженням від перегляду для шанувальників аніме. Від давніх франшиз, таких як Overlord, до останніх випусків, ці шоу демонструють вплив анімації на загальне сприйняття.
Досліджуючи зв’язок між оповіданням і анімацією, основна увага приділяється проблемам, з якими стикаються творці, намагаючись знайти баланс між візуальною привабливістю та складністю оповіді. Нижче наведено добірку аніме, які мають сильні сюжетні лінії, але їм заважає погана анімація.
Ця стаття висловлює особисту думку письменника і не наведена в певному порядку.
Аніме з чудовими історіями, обтяженими жахливою анімацією
Берсерк (2016)
Незважаючи на напружений сюжет і глибокі персонажі, серіал темного фентезі «Берсерк» не зміг виправдати свою спадщину з адаптацією аніме 2016 року. Шанувальники десятиліттями захоплювалися оригінальною мангою Кентаро Міури, вихваляючи її складне мистецтво та захоплюючий наратив.
Незважаючи на те, що CGI був головним предметом суперечок, CGI був серйозною проблемою, оскільки він призводив до незграбних рухів персонажів і різкого візуального стилю, який суперечив темним тонам серіалу. Це особливо розчарувало фанатів, оскільки вони вважали, що «Берсерк» заслуговує на стиль анімації, який міг би ефективно передати емоційну глибину та жорстокий бій, присутні в історії. Багато хто вважав, що це одне з аніме з винятковою оповіддю.
Незграбні рухи персонажів надають їм ненавмисно комічного вигляду, як це видно в одній сцені, де Гатс ніби штовхається вперед під час ходьби. Незважаючи на гадану інтенсивність бою між Гутсом і Грюнбельдом, його виконання настільки тьмяне, що його не сприймають серйозно.
Серіал аніме: xxxHolic
Художній стиль CLAMP постійно розділяв думки, залучаючи відданих шанувальників і одночасно відвертаючи інших. xxxHolic, серіал про надприродне, досліджує японську міфологію через взаємопов’язані епізоди, які слідують центральній сюжетній лінії.
Після Кіміхіро Ватанукі, старшокласника зі здатністю бачити духів, це аніме представляє чудові історії, які занурюються в царство надприродних явищ із сумішшю гумору та меланхолії.
Незважаючи на унікальний художній стиль і захоплюючу розповідь, анімацію цього твору часто критикують за незграбне виконання та непривабливий дизайн персонажів. Перебільшені пропорції та довгі кінцівки, характерні для стилю CLAMP, не були належним чином анімовані, що призводило до повторюваних сцен і жорстких рухів. Це стало великим розчаруванням для шанувальників манги, оскільки якість анімації не відповідала оригінальній роботі.
3. Колекція Джунджі Іто
Незважаючи на те, що вони вважаються одними з найбільш шанованих хоррор-манг усіх часів, кошмарні твори Джунджі Іто, зокрема «Узумакі» та «Загадка розлому Амігари», не втілилися в аніме-адаптацію кількох його оповідань. Шанувальники з нетерпінням чекали аніме, сподіваючись отримати такий же жахливий досвід, але, на жаль, колекція Джунджі Іто не змогла відобразити суть, яка зробила оригінальну мангу такою культовою.
Складність у втіленні роботи Джунджі Іто полягає в тому, щоб точно відобразити складність його детального мистецтва та майстерно створених панелей, які є вирішальними для тривожної природи його історій. Студія Deen зіткнулася з цим складним викликом, але їхня адаптація не віддала належне унікальному стилю Іто.
Незважаючи на недоліки, ця спроба демонструє складність адаптації такої характерної та візуально заплутаної історії жахів до анімаційної форми.
Сім смертних гріхів: Імперський гнів богів
Незважаючи на те, що «Сім смертних гріхів» є аніме із захоплюючим сюжетом і добре розробленими персонажами, під час сезону «Імперський гнів богів» його критикували за низьку якість анімації. Незважаючи на це, серіал залишається улюбленим серед шанувальників за його захоплюючу історію про групу лицарів, які борються з демонічними силами та розкривають приховані змови.
Перехід від A-1 Pictures до Studio Deen і значні скорочення бюджету призвели до неякісних візуальних ефектів. Раніше плавні дії стали жорсткими та незграбними, а складний дизайн персонажів втратив свою чарівність.
Шанувальники висловили своє розчарування, заявивши, що анімація не передала інтенсивності битв. Фінальна боротьба між Есканором і Меліодасом особливо розчарувала, оскільки недоброякісна анімація не змогла передати емоційні моменти, які були вирішальними для історії.
Перевантаження (3 сезон)
Популярність Overlord пояснюється її захоплюючим сюжетом, який розповідає про подорож Момонги, гравця, який потрапляє в пастку свого ігрового персонажа у віртуальному світі та має намір підкорити його. Це аніме здобуло визнання завдяки своєму оригінальному сюжету та добре розробленим персонажам, зміцнивши своє місце як один із найпопулярніших серіалів із винятковою оповіддю.
Незважаючи на використання CGI для грандіозних битв, третій сезон отримав негативну реакцію за якість анімації. Використання CGI не виправдало очікувань, оскільки йому бракувало витонченості та деталей, типових для традиційної анімації. Глядачів розчарували жорсткі та незграбні рухи елементів CGI, які позбавляли від величі битв.
Незважаючи на захопливу історію та персонажів Overlord, шанувальники були розчаровані появою Айнца, який викликає п’ятьох Молодих. Ці CGI-демони-кози зі щупальцями здавалися більш доречними для послідовності сновидінь, а не для основної розповіді, підкреслюючи контраст між досконалістю оповіді та виконанням анімації. Незважаючи на ці недоліки, шанувальники залишилися зацікавленими в історії, ще більше підкреслюючи сильну привабливість оповіді.
Dragon Ball Super
Dragon Ball Super продовжує традицію демонстрації Гоку та його союзників, представляючи нові сюжетні лінії з могутніми ворогами, епічними битвами та захоплюючими перетвореннями. Однією з його найвідоміших арк є Universe Survival Saga, підкреслена напруженим Турніром Сили, який додає безпрецедентного рівня напруги та зміцнює своє місце як одне з найкращих аніме із захоплюючими сюжетними лініями.
Незважаючи на свої початкові епізоди, серіал зіткнувся з критикою за непослідовність анімації, зокрема за використання немодельного дизайну персонажів і відсутність плавності в бойових сценах. Це стало розчаруванням для шанувальників, які звикли до високих стандартів, встановлених попередніми адаптаціями Dragon Ball.
Незважаючи на триваючі дискусії серед ентузіастів, ця невідповідність викликала дискусії про якість анімації серіалу та про те, як вона впливає на враження від глядача.
Токійський гуль: Re
Незважаючи на початковий успіх у дослідженні конфлікту між людьми та упирями, 2-й сезон Tokyo Ghoul: re отримав значну негативну реакцію через поспішний темп і непослідовну анімацію. Ключові екшн-сцени та емоційно насичені моменти страждали від низькоякісної анімації, особливо у вирішальних епізодах, що призвело до помітної критики.
Незважаючи на те, що його вважали серед аніме з чудовими історіями, шанувальники були розчаровані проблемами анімації, які зменшили драматичну напругу та емоційний вплив історії. Візуальне виконання в цьому сезоні не виправдало очікувань.
Незважаючи на деякі моменти гарної анімації, обидві серії значною мірою покладалися на швидкі скорочення та методи масштабування, щоб компенсувати обмежену анімацію персонажів, у результаті чого багато сцен виглядали як слайд-шоу, а не повністю анімовані послідовності. В результаті загальні враження від перегляду залишали бажати кращого.
Королівства світу
Королівство відоме як одна з найкращих сейнен-манг усіх часів, зміцнюючи свої позиції як аніме із захоплюючим сюжетом. Знадобився деякий час, щоб серіал отримав заслужену аніме-адаптацію. Сюжет зосереджується навколо Сінь, сироти війни, який прагне отримати титул найвидатнішого полководця в епоху Воюючих держав у Китаї. Хоча якість анімації іноді вражає, шанувальники різко висловлюють свою неприязнь до використання CGI.
Незважаючи на всі зусилля, Королівству, як і багатьом іншим аніме, важко впроваджувати CGI у свої битви без шкоди для якості анімації. Як наслідок, CGI часто надає жорсткий і неприродний вигляд вирішальним битвам у серії.
На щастя, моменти CGI короткочасні та не погіршують загальне враження від перегляду. Шанувальникам особливо подобається повторне впровадження класичної 2D-анімації, оскільки вона демонструє заплутані та насичені бойовими сценами, що додає шарму серіалу.
9. Дороро
Незважаючи на те, що спочатку вразив глядачів своєю захоплюючою історією та високоякісною анімацією, ремейк Dororo зазнав помітного спаду в наступних епізодах, особливо в епізоді 15 під назвою «Історія сцени з пекла».
Незважаючи на кілька видатних бойових сцен, загальна якість анімації в цьому випадку помітно знизилася, нагадуючи більше нашвидкуруч зібраний фліпбук, ніж добре продуману послідовність. Фінальній конфронтації разом з іншими сценами не вистачало вишуканості та уваги до деталей, які можна було побачити в попередніх епізодах. Навіть головний герой, Хяккімару, здавався задерев’янілим і несинхронізованим у певній сцені, де він біг через ліс.
Незважаючи на те, що серіал відомий своєю переконливою розповіддю та сильним розвитком персонажів, серіал розчарував шанувальників неадекватною анімацією в різних екшенах. Ці сцени характеризувалися різкими рухами та відсутністю уваги до деталей, що ще більше погіршувало постійну якість, яку очікували глядачі.
10. Аріфурета
Незважаючи на адаптацію відомих легких романів, Arifureta: From Commonplace to World’s Strongest є яскравим прикладом того, як погана анімація може погіршити відмінну історію. Серіал отримав критику за жахливу якість анімації та розрізнену розповідь, причому глядачі висловлювали розчарування через відсутність контексту в першому епізоді та повільний темп і недорозвинені персонажі.
Незважаючи на те, що аніме було схвалено за його звуковий дизайн, аніме здебільшого зустріли негативні відгуки, і його часто називали «пожежею в смітнику». Це різко контрастує з високим визнанням і популярністю оригінальних романів, які відомі своїми складна світобудова та добре розвинені характери.
Зрештою, повідомлення Аріфурети служить попередженням, проливаючи світло на труднощі перетворення захоплюючих оповідань у візуально привабливі аніме-адаптації.
Останні слова
Незважаючи на не дуже зіркову анімацію в старих аніме-серіалах, дуже важливо мати на увазі, що вони були створені в іншу епоху. Ці шоу не мали доступу до сучасних технологій і ефектів, а також не мали значного бюджету. Однак, незважаючи на обмеження, багато з цих аніме мають захоплюючі історії.
Незважаючи на те, що ці аніме можна оцінювати на основі їх анімації, важливо не ігнорувати їх. Якість анімації може не виправдати очікувань, але це не означає, що ці серіали варто відкинути. Ці аніме мають переконливі історії, які заслуговують на визнання, незважаючи на будь-які візуальні недоліки. Отже, наступного разу, коли ви натрапите на аніме з не дуже ідеальною анімацією, не поспішайте судити. Ви можете бути приємно здивовані прихованою перлиною, яка знаходиться всередині.
Залишити відповідь