Манга для My Hero Academia завершилася 430-м розділом 5 серпня 2024 року, завершивши більше десяти років хвилюючих пригод супергероїв сьонен. Цей улюблений серіал, який дебютував у 2014 році, залишив значну спадщину у світі аніме та манги. У той час як анімаційний серіал продовжується, підкреслюється випуском його четвертого фільму, Ти наступний, 2 серпня 2024 року, тепер ми зосереджуємося на наслідках його фіналу манги.
Не дивлячись на розбіжності думок серед шанувальників щодо закінчення My Hero Academia, кілька елементів серіалу заслуговують на ретельне вивчення. Теми спокути, зростання персонажів і серйозний підхід серіалу до оповідання історій сприяли переосмисленню аніме-ландшафту супергероїв.
Попередження: ця стаття містить спойлери, що стосуються My Hero Academia, з уявленнями про завершення серії. Висловлені погляди належать автору.
Вивчення впливу My Hero Academia на аніме та жанр супергероїв
Еволюція аніме про супергероїв до My Hero Academia
Сфера японської художньої літератури про супергероїв має багату історію, в якій особливо помітні культові довгограючі серіали токусацу, такі як Камен Райдер, Ультрамен і Супер Сентай. Вплив цих серіалів на аніме підкреслюється впливом, який вони мали на таких творців, як Наоко Такеучі, яка черпала натхнення для Сейлор Мун. Інші відомі франшизи, зокрема Gridman, Saint Seiya та Go Go Loser Ranger!, додатково ілюструють цю тенденцію.
До My Hero Academia аніме про супергероїв часто поєднувало елементи з різних жанрів; герої наукової фантастики, як-от Astro Boy, співіснували з чарівними дівчатами, як-от Сейлор Мун, а розповіді про старіючих героїв з’явилися в таких творах, як «Тигр і кролик». Архетипи персонажів часто були шаблонними, демонструючи добродушних героїв, які виступають проти злих антагоністів у грандіозний, хоча й перебільшений спосіб.
Представлення My Hero Academia
Коли в 2014 році My Hero Academia зробила свій перший набіг на мангу, а в 2016 році вийшла адаптація аніме, жанр супергероїв процвітав. Кінематографічний всесвіт Marvel досягав небувалих висот, у той час як формувалися зачатки розширеного всесвіту DC. Тим часом багато культових ігор, як-от One Punch Man (2015), Mob Psycho 100 (2016) та інші, потрапляли в центр уваги, дозволяючи My Hero Academia виділятися як свіжий наратив серед наростаючої втоми супергероя.
Подорож героя Ізуку Мідорії була центральною для того, щоб серіал відрізнявся від типових оповідань про битви сьонен. Читачів привернув його характер, часто пов’язаний із його доброю, стриманою та ботанською поведінкою — різким контрастом із більш буйними героями, такими як Наруто та Луффі.
За останнє десятиліття My Hero Academia зберіг свою силу, винайшовши різноманітні тропи, які стали синонімами історій про супергероїв. Подібно до того, як аніме сьонен у формі Dragon Ball Z або Sword Art Online спровокували божевілля Isekai, це також змінило очікування в жанрі супергероїв.
Зображення «Героя номер один» суттєво змінюється протягом оповіді, кидаючи виклик уявленню про те, що такі похвали за своєю суттю позитивні; фактично тиск, який чиниться на таких персонажів, як All Might і Endeavour, демонструє ускладнення, пов’язані з цими високими назвами. Бакуго, якого шанувальники спочатку називали «наступним Саске Учіхою», пройшов через дивовижний особистий ріст без похмурого падіння в лиходійство, з яким зіткнувся Саске.
Більше того, жіночі персонажі залишили тривалий слід, особливо під час Заключного Акту з такими вражаючими моментами, як рішучий виступ Stars and Stripe проти All For One і глибоке значення битви Тога проти Очако, серед інших гострих арок навколо родини Тодорокі.
Тривала популярність My Hero Academia
Хоча деякі серіали рекламуються як новаторські лише для того, щоб зазнати збоїв через проблеми з адаптацією (приклади включають The Promised Neverland і Game of Thrones), My Hero Academia особливо уникла таких пасток. Незважаючи на критику протягом багатьох років, сила серії дозволила манзі перевищити 100 мільйонів примірників до квітня 2024 року, позиціонуючи її як одну з найбільш продаваних книг манги. Він зберіг свій статус провідної серії про супергероїв після таких улюблених фанатами назв, як «Люди Ікс 97» і «Непереможний».
Кілька пауз у публікації манги виникли через проблеми зі здоров’ям манґаки Кохея Горікоші, який спочатку мав на меті завершити її до кінця 2022 року. Отже, серіал завершився в серпні 2024 року — розуміння, яке поділили фанбази, враховуючи вимогливість характеру щотижневе створення манги.
Тематична глибина в My Hero Academia
My Hero Academia заглиблюється в кілька тем, цінних як для шанувальників коміксів, так і для жанру супергеройського аніме в цілому. Центральна тема стосується того, «що є героєм», повторюючи класичне прислів’я Людини-павука: «велика сила — велика відповідальність». Історія починається з припущення, що кожен, незалежно від надздібностей, має потенціал бути героїчним.
У міру розгортання оповіді він ставить критичні висновки щодо того, чи дивацтва визначають долю людини, виявляючи, що особисті дії формують ідентичність набагато більше, ніж вроджені здібності. My Hero Academia проливає світло на такі суспільні проблеми, як величезний тиск, токсична сімейна динаміка та недостатній доступ до підтримки психічного здоров’я, які сприяють лиходійським шляхам. Примітно, що клас 1-A працює над внесенням позитивних змін в епілог.
У серіалі критикується концентрація надії на окремих героях, уособлених Всемогутнім, або тягарі, які несуть такі люди, як Деку, під час темних дуг, ілюструючи біль, спричинений такими ізольованими очікуваннями. Згодом з’являються повідомлення, що виступають проти егоцентричного мислення, оскільки воно часто завдає шкоди, як це видно в таких персонажів, як Бакуго та Ендевор, яким потрібен час, щоб зрозуміти цей урок.
Наслідки та вплив My Hero Academia
My Hero Academia надихнула нову хвилю аніме, включаючи такі провідні назви, як Jujutsu Kaisen, як зазначив його творець Геге Акутамі. Хорікосі спирався на класичні мотиви, зокрема Людину-павука Сема Реймі, Людей Ікс та різні теми кайдзю, присутні в Годзіллі та Гамері.
Одним із важливих наративних елементів, резонансних у My Hero Academia, є поняття суспільного безладу після падіння героїв вищого рівня, що відображає критичні дуги в наступних творах, як-от «Інцидент Шибуя» Джудзюцу Кайсен. Хаос, зображений в обох серіалах, має спільні тематичні зв’язки, паралельно з потрясіннями, свідками яких стали паранормальні визвольні війни та арки Темного героя, коли Сатору Годжо зіткнувся з ув’язненням.
Персонажі My Hero Academia мають виразний дизайн і нагадують героїв класичних вестерн-коміксів із Marvel та DC. Клас 1-A характеризується унікальними костюмами, здібностями та рисами, демонструючи безліч комічних посилань, вплетених у розповідь.
Співчуття лиходіям
Хоча симпатичні антагоністи не є новим поняттям у аніме про супергероїв чи сьоненах, My Hero Academia виділяється тим, що багато з його головних лиходіїв зображені як особи з глибокими вадами, часто сформовані нещасливими обставинами, за винятком All For One. Ліга лиходіїв, яку представляють Тога, Дабі, Шигаракі та інші, досліджує їх передісторії, сприяючи тонкому розумінню їхніх мотивацій.
Цей наголос на симпатії поширюється на лиходіїв, які не належать до Ліги, як-от Джентл і Ла Брава, ілюструючи, як навіть люди з добрими намірами можуть робити катастрофічний вибір. Крім того, загиблі герої, як-от леді Наґант, і ті, кого примусили виконувати подвійні ролі, як-от Аояма, розкривають корупцію в Комісії громадської безпеки героїв і те, як лиходії використовують вразливих людей.
Унікальний підхід до розповідей про супергероїв
Звичайна критика наративів супергероїв часто виникає в медіа-дискурсі, від форумів фанатів до класичних фільмів, таких як «Вартові», і цинічних екранізацій, таких як «Хлопчики». З огляду на те, що My Hero Academia з’явилася на піку успіху MCU і завершилася серед аудиторії, втомленої історіями про супергероїв, її відмінність виділяється на тлі аналогів.
Цей серіал подолав суспільне явище «втоми від супергероїв», збалансувавши серйозні теми без надмірної похмурості, зробивши акцент на розповіді персонажів. На відміну від цинічних тонів One Punch Man і The Boys, My Hero Academia представляє своїх героїв як серйозних, не мотивованих его чи багатством.
Оскільки MCU часто дотримувався тонкої межі між гумором і серйозністю, тоді як DCEU переходив на надто серйозну територію, My Hero Academia знайшла свою унікальну нішу. Навіть у своїх похмурих дугах серіал зберігав прихований оптимізм із самого початку, що робило його протиотрутою від похмурості в оповіді.
Пам’ятні висновки та епілоги
Останні епізоди в таких оповіданнях, як My Hero Academia та Naruto, як правило, розгортаються грандіозно, хаотично. Жанр супергероїв часто використовує масштабні перехресні події, такі як Ліга Справедливості, яка об’єднується проти космічних загроз, або Месники, які об’єднуються для боротьби з Таносом.
Сага «Остання війна» демонструє ключові теми: колективні зусилля перемагають ізольованість, стосунки витісняють самотні ініціативи, і жоден жест доброти ніколи не є марним. Кульмінацією цього є те, що численні персонажі — від тих, хто спочатку залишився позаду, до головних — збираються разом, щоб протистояти «Всі за одного».
Структура «Останньої війни» аналогічна ансамблевим битвам у таких фільмах, як «Месники: Фінал». І навпаки, Епілог знову підтверджує, що відбудова суспільства є довгостроковим заходом, який має місце навіть через вісім років після війни. Цей вдумливий висновок підкреслює, що героїзм проявляється в різноманітних формах; незалежно від того, чи Деку наставляє молоде покоління, чи Очако просуває психічне здоров’я, чи Шодзі займається антидискримінаційною роботою.
Заключні роздуми
My Hero Academia зробила значний внесок у жанр аніме про супергероїв завдяки своїм серйозним, зосередженим на персонажах оповіданням. На відміну від попередників, які часто надавали перевагу здібностям або дотримувались більш бінарної моральної структури, він запровадив рівні складності для своїх персонажів, як героя, так і лиходія.
Серіал залишається свідченням незмінної привабливості історій про супергероїв, забезпечуючи своїм глядачам насичену подорож від початку до кінця. Незважаючи на різні думки щодо закінчення та епілогу, багато шанувальників можуть повернутися до основного задоволення від перегляду серіалу та його яскравого акторського складу протягом тривалого періоду.
Related Articles:
Основні моменти з Ранми ½ Епізод 1: Знайомство з Ранмою, люттю Акане та іншими пригодами
19:38
Узумакі. Епізод 2. Огляд: Спіральне безумство, що наростає, і його захоплююче прокляття
18:51
Огляд One Piece Episode 1121: Гарп бореться зі своїм протеже, готуючи основу для моменту перевірки Кобі
18:49
Залишити відповідь