Підйом aespa до домінування: перевершивши NewJeans і IVE як провідну жіночу групу

Варто відмітити, що журнал TIME привітав aespa , K-pop жіночу групу від SM Entertainment , за її інноваційний підхід, який поєднує віртуальний і реальний досвід. З моменту своєї появи aespa досягла значних успіхів у музичній індустрії, тепер визнана провідною силою серед K-pop жіночих груп лише через чотири роки після свого заснування.

Досягнення aespa у 2023 році були чудовими, зокрема з випуском їхнього першого повноформатного альбому Armageddon у травні та останнього міні-альбому Whiplash минулого місяця. Обидва альбоми перевищили один мільйон проданих копій протягом першого тижня, позначивши дивовижну серію з п’яти поспіль мільйонних продажів альбомів. Примітно, що заголовний трек «Supernova» з їхнього повного альбому утримував першу позицію в тижневому чарті Melon протягом рекордних 15 тижнів, що є найдовшим за всю історію з 2004 року, і залишається претендентом на цей чарт сьогодні. Їх останні сингли «Whiplash» і сольний трек лідера Каріни «Up» також виявилися популярними, забезпечивши собі місця в п’ятірці кращих, навіть за умови жорсткої конкуренції з такими гучними іменами, як Rosé і G-Dragon . Цей успіх дозволив aespa збільшити розрив з іншими грізними жіночими групами тієї епохи, включаючи NewJeans, IVE і LE SSERAFIM, які разом називають «новим» поколінням.

Перехід до мультивселенської ідентичності

Як група з чотирьох учасників, до складу якої входять Каріна та Вінтер з Кореї, Ніннін з Китаю та Жизель з Японії, aespa пройшла складний шлях. Група прийняла освіжаючий відхід від традиційної формули K-pop і успішно подолала кризу ідентичності, яка стала результатом відходу їхнього колишнього генерального продюсера Лі Су Ман .

Музичний критик Чон Мін Чже оцінив їх еволюцію, заявивши: «Спочатку їхня фантазійна концепція ризикувала стати занадто нішевою. Проте з випуском «Next Level» aespa чітко визначила свою унікальну музичну ідентичність, досягнувши суміші загального привабливості та інноваційних концепцій у своїй подальшій роботі».

Спочатку розповідь Еспи, яка спочатку була невід’ємною частиною всеосяжного «Всесвіту культури SM» (SMCU) Лі Су Мана, мала змінитися після його відходу, перейшовши від «Всесвіту Кванґя» до нещодавно створеного «Всесвіту багатосвіту», що ознаменувало захоплюючий «Сезон 2» для група. Їх безпомилковий металевий звук і фантастичні елементи продовжують формувати їхню ідентичність. Чой Сон Ву , генеральний директор SM, розповів про цю зміну, зазначивши: «Ми переналаштували концепцію, щоб підвищити її доступність для громадськості, зберігаючи при цьому її характерні елементи. Учасники продемонстрували надзвичайні експресивні здібності та адаптивність, що сприяло їхньому успіху».

Критик Кім До Хеон пояснив, як aespa творчо керувалася своєю ідентичністю, заявивши: «За відсутності свого оригінального всесвіту, aespa переосмислили свій наратив за допомогою пов’язаних посилань, підкріплюючи своє брендування як «містичних істот», що резонувало як серед основних слухачів, так і відданих шанувальників».

Інноваційний стиль і ефективність як основи бренду

Завдяки поєднанню унікальної музики, переконливих концепцій, вражаючих візуальних ефектів і захоплюючих виступів, aespa ще більше зміцнила свій бренд. Згідно з лабораторією Performance Directing Lab SM, відповідальною за хореографію aespa, «наша увага зосереджена на інкапсуляції всеосяжного наративу та драматичних прогресів музики, часто використовуючи складні рухи, щоб візуально передати слуховий досвід».

Зміцнення популярності через індивідуальне зростання

З просуванням кар’єри кожен учасник aespa продемонстрував унікальні сильні сторони, розширивши свою привабливість і розширивши свою базу шанувальників. Чон Мін Чже зауважив: «Спочатку Каріна та Вінтер були головними обличчями групи, але Ніннінг і Жізель відтоді розвинули чіткі харизми, які посилили інтерес до aespa в цілому». Керівник K-pop агенції повторив цю думку, зазначивши: «Їхня інноваційна концепція, найвища якість продукції та всебічні таланти серед чотирьох учасників виділяють їх як надзвичайну жіночу групу».

Навігація викликів глобального ринку

Оскільки aespa набирає обертів, вона стає грізним суперником у глобальній сфері, часто розглядаючись як потенційний наступник BLACKPINK. Вони послідовно розмістили шість альбомів у Billboard 50 і провели концертні виступи в Tokyo Dome в Японії протягом двох років поспіль. Тим не менш, їх міжнародна експансія залишається переважно зосередженою на Японії. Кім До Хеон зазначив: «Хоча вони домінують на вітчизняній сцені щодо популярності та потенціалу, їхній глобальний охоплення дещо відстає, з меншою кількістю участі в ключових міжнародних фестивалях і відкладеним світовим туром. Щоб забезпечити їхнє майбутнє, надзвичайно важливо розширити їхнє глобальне охоплення».

Джерело та зображення