Зниження популярності K-pop за останні роки

Як пише Edaily, негативні наслідки швидкої індустріалізації K-pop стають дедалі помітнішими. Незважаючи на те, що масштаби K-pop індустрії значно розширилися за останні роки, зростає занепокоєння щодо її зниження конкурентоспроможності через відсутність унікальності серед її кумирів.

Експерти підкреслюють внутрішній конфлікт між корпорацією HYBE і генеральним директором ADOR Мін Хі-джіном, який нещодавно висвітлився як давня проблема. Цей конфлікт загострився, коли Мін Хі Чжин звинуватив ILLIT, групу під керівництвом Belift Lab (дочірня компанія HYBE), у копіюванні ідей від NewJeans (під керівництвом ADOR). Edaili зазначив, що це різко контрастує з попередніми твердженнями HYBE про сприяння синергії через різноманітні художні вирази.

З огляду на ситуацію з HYBE багато експертів стурбовані тим, що K-pop надає перевагу славі та прибутку над індивідуальністю та музичною ідентичністю. Ця тенденція може призвести до негайного падіння популярності K-pop.

Шим Хі-Чол, професор управління розвагами в Інституті медіа та мистецтв Донг-а, зауважив: «Термін «поп» у «K-pop» означає, що цей жанр дуже популярний. Однак, якщо K-pop зосереджуватиметься виключно на мейнстрімній привабливості, він ризикує повторити ту ж долю, що й J-pop, який втратив свою конкурентоспроможність через стандартизовану музику».

Масове виробництво K-pop Idols

HYBE є провідною компанією у сфері розваг у Південній Кореї, яка збільшила свій дохід учетверо з 441 мільйона доларів США у 2019 році до 1,6 мільярда доларів США у 2023 році. Це стрімке зростання утвердило HYBE як величезну силу в K-pop, що стало можливим завдяки його «мультилейблам». система», що складається з різних дочірніх компаній.

Ця система з декількома лейблами була розроблена, щоб зменшити залежність компанії від конкретних виконавців або лейблів. Кожна дочірня компанія працює незалежно, сприяючи конкуренції між ними і тим самим збільшуючи прибутки. HYBE має шість дочірніх компаній у Південній Кореї, зокрема Big Hit Music (керує BTS, TXT), Pledis (Seventeen, TWS, fromis_9), ADOR (NewJeans), Source Music (LE SSERAFIM), Belift Lab (ENHYPEN, ILLIT) і KOZ Розваги (Zico, BOYNEXTDOOR).

Завдяки такому підходу до кількох лейблів HYBE виховує нове покоління зірок K-pop після BTS. Примітно, що NewJeans значно вплинула на чарти синглів і альбомів Billboard, наразі займаючи перше місце в K-pop групі та нещодавно посівши третє місце в корейському списку 40 найвпливовіших знаменитостей, поступаючись лише BlackPink і футболісту Сон Хен Міну.

Інші групи HYBE, такі як TXT, ENHYPEN і LE SSERAFIM, також досягли успіху не лише в Південній Кореї, але й у США та Японії. Цей успіх є результатом внутрішньої конкуренції за створення унікального контенту.

Однак нещодавні розбіжності між HYBE і Мін Хі Джин викликали занепокоєння щодо індивідуальності та унікальності K-pop. HYBE звинуватила Мін Хі Чжина в спробі отримати контроль над ADOR, незважаючи на те, що він володіє 80% компанії. Мін Хі Чжин звинуватив HYBE у дозволі ILLIT навмисно імітувати NewJeans.

На минулій прес-конференції Мін Хі Чжин заявив: «Якщо ви скопіюєте NewJeans, ця група стане другою NewJeans, що призведе до негативних наслідків для компанії в довгостроковій перспективі». Вона висловила розчарування тим, що HYBE зосереджена на короткостроковому прибутку, що підриває творчу індивідуальність і творчу свободу її дочірніх компаній.

Експерти вважають суперечку щодо імітації ILLIT NewJeans важливою, враховуючи участь провідної компанії в індустрії розваг.

Мін Хі Чжин розкритикував HYBE за те, що вона «дозволила» Belift Lab імітувати NewJeans, і поскаржився на індустріалізацію K-pop. Вона зазначила, що K-pop часто використовує популярні тенденції для отримання швидкого прибутку. Отже, експерти побоюються, що K-pop стає «фабрикою» для масового виробництва айдолів. Останніми роками запальна музика стала ключем до популярності гуртів, і багато хто також випускав англійські пісні як частину своєї стратегії проникнення на ринок США.

Шоу про виживання ще більше прискорило перетворення K-pop на «фабрику». Судді та тренери часто відбирають учасників на основі їхньої здатності відповідати очікуванням громадськості, а не на основі визнання нових талантів.

Критик популярної культури Чон Док Хюн заявив: «Здається, це є недоліком розвитку K-pop ринку. Музична індустрія повинна переглянути систему мультилейблів».

Майбутнє K-pop

Навпаки, у США щороку з’являються великі зірки, зокрема такі виконавці, як Тейлор Свіфт, Олівія Родріго та Вікторія Моне. Ці співаки та автори пісень пишуть власну музику та діляться особистими історіями, завдяки чому музика стає більш самобутньою та конкурентоспроможною.

Експерти вважають, що K-pop має черпати натхнення зі США та культивувати різноманітність. Критик популярної культури Кім Хеон Сік заявив: «Нам потрібно створити систему, яка дозволить процвітати різноманітній музиці та виконавцям».

За словами експертів, опитаних Edaily, практика продажу альбомів груп ідолів із випадковими фотокартками учасників є ще однією «хронічною проблемою» на музичному ринку K-pop. Корейські розважальні компанії часто випускають альбоми з кількома версіями, у випадковому порядку включаючи в кожен альбом фотокартки чи постери учасників групи.

Ця практика призводить до різної якості продукції та дизайну в різних версіях альбому, з абсолютно різними фотокартками навіть у тому самому виданні. Ця тактика підвищує продажі альбомів, оскільки шанувальники купують численні альбоми в надії придбати фотокартки чи постери своїх улюблених учасників, що призводить до ситуацій, коли фанати зберігають лише фотокартки та викидають решту альбому, включаючи компакт-диски.

Відомий музичний критик Лім Джин Мо висловив занепокоєння, заявивши: «K-pop визнають за його візуальні ефекти та виступи. Однак у сценарії, де йому бракує художньої переконливості, я хвилююся, що це може негативно вплинути на золоту еру K-pop. Нам потрібно представити взірцевий образ, який відповідає поточному глобальному статусу K-pop».

Джерело: ZNews

Джерело