29 вересня 2024 року аніме Wistoria: Wand and Sword , засноване на манзі шонен Фудзіно Оморі з ілюстраціями Тоші Аої, завершило свій перший сезон із 12 епізодів. Це аніме було створено спільними зусиллями Actas і Bandai Namco Pictures, демонструючи ряд талантів вищого рівня індустрії, включаючи режисера Тацуя Йосіхара.
Тацуя Йосіхара відомий своєю винятковою роботою над популярними серіалами, такими як Jujutsu Kaisen, Chainsaw Man і Black Clover. Отже, хвилювання навколо аніме «Wistoria: Wand and Sword» було відчутним ще до його запуску. Виробнича команда впоралася з нагодою, переконавшись, що шоу виправдало високі очікування фанатів.
Завдяки захоплюючим зображенням і анімації об’єднані зусилля продакшн-студії перевершили очікування шанувальників, піднявши те, що могло б бути стандартним оповіданням, у щось надзвичайне. Схоже, що Йосіхара спирався на свій досвід і ідеї з Чорної конюшини, значно покращивши адаптацію. Незважаючи на це, Wistoria: Wand and Sword успішно викроїла власну унікальну ідентичність.
Застереження: ця стаття містить потенційні спойлери з аніме «Wistoria: Wand and Sword».
Wistoria: Wand and Sword Review: занурення у видіння Тацуї Йошіхари та багато іншого
Трансформація загального оповідання за допомогою приголомшливої анімації
Спільноті аніме не чужий стиль оповідання «Чорна конюшина», де головний герой долає неймовірні труднощі, щоб досягти своєї мрії. У серіалі Юкі Табата Аста, якому бракує магії, часто висміюється однолітками, але зрештою набуває сили змінити їхнє сприйняття. Подібним чином у фільмі Хаджіме Комото Mashle: Magic and Muscles представлений Mash Burnedead, чия фізична сила кидає виклик світу, де панує магія, в якому він живе.
Аніме Wistoria: Wand and Sword діє за схожим шаблоном. Головний герой Вілл Серфорт позбавлений магічних здібностей і стикається з постійними приниженнями з боку однокласників. Зневажливі прізвиська, як-от «Без таланту» та «Ламан», підкреслюють труднощі Вілла, але його виняткова майстерність фехтування повільно змінює погляди інших на нього, зберігаючи його прагнення піднятися на Вежі.
Таким чином, неминучі порівняння з Black Clover, Mashle та іншими подібними серіалами можуть потенційно перешкодити успіху Wistoria: Wand and Sword. Проте творча команда Actas і Bandai Namco Pictures під керівництвом Тацуї Йошіхари вміло перетворила цю знайому формулу на пропозицію, яка заслуговує на увагу.
Аніме продемонструвало вражаючу та стабільно високу якість анімації, зрештою позиціонуючи Wistoria: Wand and Sword як одну з видатних ігор сезону літо 2024. Це продемонструвало, як затертий наратив все ще може зачаровувати аудиторію, якщо його підтримують видатні продуктивні якості.
Тацуя Йосіхара застосував уроки, отримані під час режисури «Чорної конюшини», щоб уникнути попередніх пасток під час адаптації манги Фудзіно Оморі та Тоші Аої. Хоча якість анімації залежить від різних факторів, таких як кількість аніматорів і планування, режисура відіграє вирішальну роль у загальному успіху шоу.
З самого початку досвід Тацуї Йосіхари був очевидним, оскільки він ретельно подбав про те, щоб аніме зберегло суть манги, використовуючи талант команди аніматорів, щоб оживити ключові моменти.
Зобразити хвилювання битв у підземеллях Вілла Серфорта виявилося складним завданням, але вправна композиція епізодів, розкадрування та анімація підвищили ці моменти, створивши захоплюючі враження для глядачів. Окрім Йосіхари, до команди увійшли талановитий аніматор Хідеакі Накано та художник-розкадровщик Моріхіто Абе.
Крім того, Аятака Танемура, Масаші Ікеда, Іцукі Цучігамі та інші створили розкадровки для різних епізодів. Під керівництвом Йосіхари виробнича команда вміло оживила ці розкадровки, показуючи захоплюючі епізоди щотижня. Крім того, Саяка Оно зробила значний внесок як головний режисер анімації та дизайнер персонажів.
Спільні зусилля Actas і Bandai Namco Pictures перетворили мангу Фудзіно Оморі та Тоші Аої на приголомшливе візуальне враження. Серіал одразу привернув увагу шанувальників першою битвою Вілла Серфорта проти Злісного Вартового, за якою швидко послідував ще більш вражаючий другий епізод, у якому показано його непохитний дух у протистоянні з професором Едвардом Серфенсом.
Студія встановила, що аніме «Wistoria: Wand and Sword» потенційно може стати одним із найкращих анімаційних серіалів літа 2024. Хоча шанувальники спочатку сумнівалися в оригінальності оповіді, команда продюсерів вирішила своє єдине завдання: покращити сюжетну лінію.
Вони досягли цього завдяки захоплюючій анімації, особливо підкресленій під час Великого фестивалю магії. Чудова гра Вілла Серфорта на конкурсі Crown Attack була доповнена надзвичайною анімацією та експертною режисурою, завдяки чому епізод перевершує мангу за якістю завдяки вражаючим доповненням і креативному штриху виробничої групи.
Анімація досягла свого піку під час Dungeon Attack Arc, а Епізод 11 став визначальним моментом як для аніме, так і для франшизи. Якість виробництва епізоду привернула нову хвилю шанувальників, які високо оцінили не лише його візуальну пишність, але й глибину оповіді.
Візуальні елементи зрештою покращили оповідь, збагативши загальний досвід глядачів. Ігніс Віс Вілла Серфорта швидко перетворився на одну з найбільш пам’ятних сцен аніме завдяки своєму впливу. Незважаючи на те, що в останньому епізоді не вистачало можливостей для великих анімацій, він все одно вірно вшанував мангу, забезпечивши приємне завершення сезону.
Огляд аніме «Wistoria: Wand and Sword»: вплив оригінальних сцен аніме
Особливістю аніме «Wistoria: Wand and Sword» було вміле використання оригінальних аніме-послідовностей. Ці сцени гарантували, що серіал не покладається виключно на якість зображення та анімації. Натомість вони зробили внесок у знання, збагативши розвиток характеру та мотивації.
Наприклад, оригінальна сцена аніме у другому епізоді залучала Колетт та іншого студента, коли Вілл Серфорт проходив у підземеллі. Ця послідовність підкреслила її почуття до Вілла, оскільки вона визнала його прихильність до Ельфарії, усвідомлюючи, що ніколи не зможе зайняти її місце, все ще захоплюючись ним.
Більше того, перед Великим фестивалем магії розширена оригінальна сцена показала, як Колетт і Вілл знайшли приховану кімнату, де різні студенти грали на потенційних переможців змагань Фестивалю.
У цій сцені також був присутній Сіон Ольстер, який висловив своє бажання проявити себе. Зрозуміло, що ці оригінальні сегменти пропонують глибину кожному задіяному персонажу. Наприклад, це посилило очікування навколо Джуліуса, Вігнала та Ліганни, трьох найкращих студентів Рігарденської академії.
Окрім цих моментів, аніме «Wistoria: Wand and Sword» містило кілька інших оригінальних епізодів, які збагатили загальну розповідь. Однак оригінальні сцени почали звужуватися після епізоду 7, щоб знову з’явитися у фіналі.
Оригінальна сцена останнього епізоду зіграла вирішальну роль у завершенні Dungeon Attack Arc, надаючи контекст, який Фудзіно Оморі опустив у манзі. Ця подія відбулася в лазареті Академії Рігарден, показуючи групу Ліанни, яка одужує від травм, отриманих у Підземеллі.
Персонажі розмірковували про свою травму, обговорюючи унікальні здібності Вілла Серфорта. Крім того, сцена запропонувала інтригуюче розуміння Фінна, одного з найбільш загадкових персонажів серіалу.
У фіналі також був ще один критичний момент, коли швидке одужання та рішучість Вілла Серфорта надихнули Сіона. Незважаючи на поранення, Сіон практикував свою магію разом з Віллом. Ці оригінальні сцени додали глибини розповіді, створивши багатший досвід для глядачів.
Огляд аніме «Wistoria: Wand and Sword»: звук і озвучка
Хоча захоплююча анімація є важливою, серіал також вимагає переконливої музичної партитури. На щастя, у Wistoria: Wand and Sword була музика, створена Юкі Хаясі, видатною фігурою, відомою своєю роботою над відомими серіалами, такими як My Hero Academia, Haikyuu!! і Death Parade.
Фонова музика у Wistoria: Wand and Sword покращила враження від перегляду, особливо під час ключових сцен, таких як бій Вілла Серфорта проти Джуліуса та момент його Ігніса Віса в передостанньому епізоді, де OST значно посилив вплив шоу.
Не менш вражаючими були тематичні пісні, представлені в серіалі. Початкова тема, «Fire and Fear» від PENGUIN RESEARCH, задала драматичний тон серіалу, а завершальна пісня, «Frozen» від TRUE, привнесла відчуття спокою в кожен епізод. Обидві пісні втілювали в себе суть шоу; перший резонував з драйвом Вілла Серфорта, а другий відзначав почуття Ельфарії до нього.
На додаток до музики та тематичних пісень, серіал отримав перевагу від талановитого акторського складу, який оживив персонажів. Кохей Амасакі, відомий за роллю Отто Сувена у Re: Zero, чудово виконав роль актора голосу Вілла Серфорта. Так само Акіра Секіне ефектно передав суть Elfaria. Інші актори озвучування також залишили значний слід своїми виступами.
Висновок
Аніме Wistoria: Wand and Sword забезпечило приголомшливий візуальний досвід, перевершивши очікування завдяки винятковій якості виробництва. Підхід режисера Тацуї Йошіхари значно виграв серіал, дозволивши йому перевершити вихідний матеріал.
Будучи раніше режисером «Чорної конюшини», Йосіхара переконався, що адаптація манги Фудзіно Оморі та Тоші Аої отримала визнання, можливо, навіть більше, ніж раніше. Досвідчений режисер усунув попередні режисерські помилки, вдосконаливши розкадровку та переконавшись, що серіал дотримується послідовного бачення.
Безсумнівно, спільні зусилля виробничої групи зробили «Wistoria: Wand and Sword» шедевром, що відображає успіх «Чорної конюшини».
Схожі статті:
Чому «Ідеальний кінець» Dragon Ball пов’язаний із частиною, яка найбільше не подобається
11:47
Чому шкільний фестиваль My Hero Academia вважається найслабшим
10:44
Чому найсуперечливіша арка One Piece може розкрити походження її найсильнішої команди
10:42
Залишити відповідь