最近韓國流行音樂產業內的爭議引起了人們對其面臨的挑戰的關注。其中包括首席執行官 Ador Min Hee-jin 的聲明，他指責 HYBE 的女子組合 ILLIT 抄襲 New Jeans，圍繞 LE SSERAFIM 現場表演能力的辯論，以及 aespa 成員 Karina 手寫的“約會道歉”信。這些事件引發了業界對基本問題的討論。
這些擔憂也強調了韓國流行音樂不斷推動原創性、提高現場表演技巧以及減少對粉絲社群依賴的重要性。這些因素對於促進行業內的獨特性、藝術卓越性和透明度至關重要。
隨著偶像團體數量的不斷增加，他們之間的相似性也越來越明顯。這違背了 BTS 和 BlackPink 致力於文化和音樂多樣性的全球成功模式。
流行歌曲合作
在 YouTube 等平台上可以找到大量 ILLIT 和 NewJeans 舞蹈編排的對比影片。這兩個集團均隸屬於HYBE的子公司。粉絲們注意到 ILLIT 的《Magnetic》MV (2024) 和 NewJeans 的《Ditto》(2022) 的編舞有相似之處。雖然「Magnetic」最初被認為是向NewJeans致敬，但NewJeans經紀公司ADOR的執行長並不同意這種解釋。
閔熙珍聲稱 HYBE 主席方時赫正在複製 NewJeans 的編舞和服裝來模仿他們的成功。她認為，當生產方法變得統一時，就會限制創造多樣化產品的能力，並最終導致公司內部的有害競爭。
儘管捲入抄襲指控的衝突，HYBE 仍然是韓國頂級的音樂製作公司，擁有 BigHit Music、Belift Lab 和 Source Music 等廣受好評的唱片公司。這場爭議揭示了產業內的系統性問題和危機，提高了生產商的意識。
專家表示，隨著韓國流行音樂公司建立自己獨特的身份，它們在股市上的影響力不斷增加將帶來更高的利潤。
首爾大學韓國流行音樂研究員李東俊表示，YG Entertainment利用次團體作為建立階級制度的手段，而HYBE則積極尋求併購，以建立多品牌體系。
據他介紹，HYBE的重點主要是“消費者和產品的多樣性”，而不是文化的多樣性。
HYBE 和 Ador 之間的爭端表明，韓國流行音樂產業強調透過傳統的成功模式來增加數量已經過時。
有爭議的現場演唱能力
隨著偶像團體之間的相似度越來越高，粉絲們也越來越嚮往真正的歌唱實力。 LE SSERAFIM近期在4月13日美國科切拉音樂節的表現，因現場唱功不佳而讓歌迷感到驚訝與失望。
“根據文化評論家 Sung Min0seong 的說法，隨著區分音樂中的個人風格變得越來越具有挑戰性，韓國流行音樂粉絲社區必須找到根據偶像團體的聲音能力重申其身份的方法。”
儘管最初的目標是提高藝術家的技能，但韓國流行音樂公司已將重點轉向利用粉絲社群來實現利潤最大化。常見的方法是加強 Weverse 和 Bubble 等平台上的商業活動，這些平台作為粉絲和藝術家之間互動的收費交流平台。
情感驅動的交流盛行，導致粉絲覺得有權干涉偶像的私生活，而不是重視他們的才華。近日，aesp成員卡琳娜在承認與演員李在旭的戀情後，被迫透過社群媒體手寫信公開道歉。這起事件突顯了粉絲們對偶像施加的巨大壓力，因為即使是沒有婚姻義務的成年人也會因為僅僅處於戀愛關係而道歉。
資料來源：K14、韓國時報
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